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Quai Branly
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L'oeuvre de l'intellectuel et homme d'État sénégalais Léopold Sédar Senghor (1909-2001) a été largement discuté et commenté par les générations nées au lendemain des indépendances, entre rejets et relectures successives.
Aujourd'hui, Senghor est une figure sollicitée par de nombreux intellectuels africains à travers le monde.
L'exposition «?Senghor et les arts. Réiventer l'universel?» se détourne d'un parti-pris hagiographique pour relire les questionnements qui ont habité Senghor il y a plus d'un demi-siècle. Il a affirmé le rôle de l'Afrique dans l'écriture de son histoire, passée comme présente, et a défendu l'idée d'un «?rendez-vous du donner et du recevoir?», engageant un dialogue avec le reste du monde pour aboutir à une civilisation de l'universel.
Ce catalogue a pour ambition de présenter et d'interroger la politique culturelle de Léopold Sédar Senghor mais aussi de construire une sorte de «?manuel de la pensée senghorienne?» constitué d'essais, de textes d'archives, d'interviews, de photographies inédites et de reproductions d'oeuvres d'art qui ont accompagné la vie et l'oeuvre de Senghor. -
L'issue des conquêtes coloniales, les puissances colonisatrices ne se sont pas seulement approprié des territoires et des biens culturels : elles ont aussi collecté des paroles. Missionnaires, administrateurs, ethnologues et linguistes ont, plus exactement, transformé en textes des énoncés oraux de natures et de fonctions variées dans leur contexte d'origine, bientôt rassemblés sous la catégorie de « littérature orale ».
En situation d'asymétrie coloniale, ce triple transfert (de l'oral à l'écrit, d'une langue à une autre, d'un contexte culturel à un autre) a donné lieu à d'inévitables altérations. Les sources des textes ont parfois été effacées, et leur sens déformé ou perdu. Quelques anthologies de contes africains, océaniens, ou autres, se vendent encore aujourd'hui sans que la provenance des textes ne soit interrogée. Certains ont connu des trajectoires remarquables, notamment lorsqu'ils sont passés entre les mains de poètes des avant-gardes, comme Tristan Tzara, Blaise Cendrars, ou Jerome Rothenberg, ou encore d'écrivains eux-mêmes issus de territoires colonisés, comme Léopold Sédar Senghor ou Patrick Chamoiseau.
Aiguillé par les principes des enquêtes de provenance menées sur les objets de musée, ce dossier, qui fait le pont entre les recherches francophones et germanophones sur le sujet, propose des études de cas africains, caribéens et nord-américains. Quelles sont les logiques d'appropriation à l'oeuvre dans ces transferts ? Est-il possible de les déjouer ? -
Statues : chefs-d'oeuvre du musée du Quai Branly - Jacques Chirac
Yves Le Fur
- Quai Branly
- 26 Octobre 2022
- 9782357441453
Après la parution de Chefs-d'oeuvre, puis de Masques, voici la publication d'un troisième album, consacré aux plus remarquables statues du musée.
Statues, chefs-d'oeuvre du musée du quai Branly - Jacques Chirac présente une sélection de près de cent statues conservées dans les collections du musée du quai Branly - Jacques Chirac, reproduites en pleine page et accompagnées de courtes notices dans un style simple et accessible. -
Chemins de couleurs ; teintures et motifs du monde
Françoise Cousin
- Quai Branly
- 27 Octobre 2008
- 9782915133929
Ligaturer, nouer ou coudre, puis teindre (procédé connu sous le terme anglais de tie and dye), le principe est simple : il suffit de " réserver " certains parties d'un tissu afin que la teinture n'y pénètre pas. D'un procédé élémentaire, la virtuosité des artisans tire une infinité de motifs, reflets des cultures du monde entier. La collection des tissus teints du musée du quai Branly puise en effet à tous les continents ; la photographe Françoise Huguier en a ici magnifié la richesse.
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Bestiaire aztèque
Ianna Andréadis, Elisabeth Foch, Urbe Condita
- Quai Branly
- 10 Octobre 2008
- 9782915133813
Ianna Andréadis, artiste peintre et photographe, nous invite à rencontrer les animaux du bestiaire aztèque, grâce à un carnet de croquis des sculptures les plus célèbres du musée du quai Branly et du musée de Mexico. C'est le premier titre d'une collection coéditée avec des éditeurs des quatre continents : Amérique, Asie, Océanie, Afrique.
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Myriam Mihindou rend hommage aux pleureuses punu, dont elle fait elle-même partie, véritables accompagnatrices d'âmes qui guident les défunts vers l'au-delà et les vivants dans leur deuil. Elle réinterroge une pratique ancestrale ainsi que les récits et les mythes qui l'accompagnent et, par son oeuvre plurielle, « totale, performative, organique et corporelle » comme elle aime à le souligner, met en évidence la vertu cathartique des chants et des larmes de ces femmes sur le corps social et individuel.
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Carnets kanak ; voyage en inventaire de Roger Boulay
Roger Boulay, Emmanuel Kasarherou
- Quai Branly
- 28 Octobre 2020
- 9782357441378
Une plongée sensible dans la réalité de l'inventaire du patrimoine kanak et du minutieux travail d'enquête mené par Roger Boulay durant deux décennies.
Roger Boulay, collaborateur de l'Agence du Développement de la Culture Kanak de 1979 à 1998, se vit confier par Jean-Marie Tjibaou et son équipe, une exceptionnelle mission d'Inventaire du Patrimoine Kanak Dispersé (IPKD) dans les musées et collections publiques du monde entier. Il réalisa cet important travail de recensement en étroite collaboration avec Emmanuel Kasarhérou, aujourd'hui président du musée du quai Branly - Jacques Chirac. Un minutieux travail d'enquête documenté par plus de 3 000 croquis et fines aquarelles des objets inventoriés.
À travers un dialogue entre les carnets originaux et des oeuvres conservées au musée, l'exposition propose d'entraîner les visiteurs dans « l'aventure de l'inventaire », de manière à en appréhender la réalité concrète et de mettre en lumière les étapes, les acteurs et les enjeux mémoriels de cette mission colossale.
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Masques : chefs-d'oeuvres des collections du Musée du Quai Branly - Jacques Chirac
Collectif
- Quai Branly
- 1 Décembre 2020
- 9782357441415
100 masques remarquables des collections, pour la plupart inconnus du grand public, sortis des réserves du musée du quai Branly - Jacques Chirac.
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Manasa ; légendes de serpents indiens
Ianna Andréadis, Gita Wolf
- Quai Branly
- 3 Avril 2010
- 9782357440104
La déesse des serpents Manasa, sculpture exposée au musée du quai Branly, est le point de départ d'un voyage en Inde.
À partir des textes de Gita Wolf qui rassemble mythes et légendes hindouistes et bouddhiques sur les serpents, tanna Andréadis recrée un univers graphique fascinant, proche de l'abstraction. Imprimé en sérigraphie, fabriqué de manière artisanale en Inde, ce livre est le deuxième titre d'une collection dans laquelle Ianna Andréadis fait le lien entre les pièces du musée du quai Branly et leur pays d'origine, pour quatre continents Amériques, Afrique, Asie, Océanie.
Le premier est consacré au Bestiaire aztèque (coédition avec Petra Ediciones, Mexique).
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Gradhiva n.35 : les vies longues de la maison
Revue gradhiva
- Quai Branly
- Gradhiva
- 1 Mars 2023
- 9782357441361
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Jeux des peuples et civilisations - cahier d'activites du musee du quai branly
Guibert-Brussel
- Quai Branly
- 22 Juin 2016
- 9782357440449
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Ce dossier de Gradhiva se penche sur les représentations et les usages magiques du livre et de l'écriture dans des situations d'échange entre les humains, les esprits ou les dieux pour préserver ou ôter la vie, lier des êtres en scellant un pacte d'amour, annoncer la fortune et le retour des marchandises, accompagner les âmes au ciel...
Sciences occultes de l'Europe du 19è siècle, prophètes miracles dans le Congo belge du début du 20è, lettres aux morts dans l'Egypte pharaonique ou écrits et rêves chamaniques du Pérou et du Mexique, anthropologues, archéologues et historiens nous invitent ici, à travers des époques et des espaces variés, à interroger l'étrange pouvoir prêté au langage de transformer le réel. Car c'est moins le sens que l'effet produit qui intéresse les usagers de ces signes graphiques. Qu'il soit index, icône, symbole ou écriture magique, l'écrit est la trace d'une image mentale, d'un rite ou prolongation de la voix. Comment décrire la nature hybride de ces textes extraordinaires ? Que nous dit-elle du pouvoir prêté au signe écrit ? L'écrit magique est-il au texte conventionnel ce que la parole rituelle est à la parole ordinaire : une manifestation du langage agissant libéré des conventions de notation textuelle ? Ce sont autant de questions qui accompagnent l'exploration dans ce numéro des enjeux pragmatiques - l'acte d'inscription, le geste du tracé et du déchiffrement, les savoirs et les expériences - liés aux usages rituels de l'écriture.
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Gradhiva n.37 : Archives, écriture, fiction : Dans les pas de Jean Jamin
Revue gradhiva
- Quai Branly
- Gradhiva
- 28 Février 2024
- 9782357441569
Gradhiva est une revue semestrielle française d'anthropologie et de muséologie. Elle a été fondée en 1986 par Michel Leiris et Jean Jamin. Elle a été dirigée de 1986 à 1996 par Jean Jamin, de 1997 à 2006 par Françoise Zonabend et de 2007 à novembre 2008 par Erwan Dianteill.
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Ce catalogue a été édité à l'occasion de l'exposition Upside down. Les Arctiques présentée dans la galerie Jardin du musée du quai Branly jusqu'au 11 janv. 2009.
Présentation d'une sélection d'objets parmi les plus importants de la culture esquimau ancienne, représentatifs d'époques, de cultures et de sites majeurs.
Ils illustrent l'environnement des régions arctiques : nord-est de la Russie contemporaine, Groenland, nord du Canada, détroit de Bering et font prendre conscience de la fragilité de ces terres et cultures menacées.
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Gradhiva n.36 : collectionner le vivant
Serge Reubi, Mélanie Roustan
- Quai Branly
- Gradhiva
- 1 Novembre 2023
- 9782357441552
À l'heure de la crise de biodiversité, entre inventaire du vivant, domestication du sauvage et conservatoire de la vie, les collections vivantes des jardins, musées et laboratoires, qui incarnaient la mainmise des humains sur la nature (colonisée) cristallisent aujourd'hui leur vulnérabilité dans une dialectique du maître et de l'esclave revisitée
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Camera obscura ;. premiers portraits au daguerréotype 1841-1851
Christine Barthe
- Quai Branly
- 29 Octobre 2007
- 9782915133646
30 portaits de Non-Européens réalisés selon la technique ancienne du daguerréotype, qui produisant des images uniques en positif ne permettait par la reproduction. Ces photographies ont été réalisées principalement en Afrique orientale, de 1846 à 1848 par Charles Guillain, aux Canaries avant 1842 par Louis-Auguste Bisson, etc.
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Gradhiva n.27 : sur le vif ; photographie et anthropologie
Gradhiva
- Quai Branly
- Gradhiva
- 23 Mai 2018
- 9782357441101
L'histoire de l'anthropologie et celle de la photographie sont étroitement liées depuis leur apparition quasi simultanée au XIXe siècle. Mais force est de constater la relative absence de travaux portant sur les pratiques, les usages et plus généralement l'histoire des « images » de l'anthropologie dans l'entre-deux-guerres, période pendant laquelle l'institutionnalisation de la discipline va de pair avec l'essor d'une modernité photographique. Or, les archives d'ethnologues montrent aujourd'hui l'importance de la pratique photographique sur le terrain, l'apparition d'appareils légers comme le Leica et celle du genre du photoreportage, les ayant influencés et séduits. Leurs carnets de l'époque contiennent souvent de nombreuses photos, des collections muséales se constituent et des réseaux de diffusion visuels variés débordent le cadre strictement scientifique. Par ailleurs, la réutilisation de la photographie de « types » physiques, encore très courante, illustre la tension entre la permanence de schèmes visuels hérités de l'anthropologie physique du XIXe siècle et la volonté d'une science moderne de remettre en question l'existence des races. Ce numéro interroge aussi les enjeux techniques et financiers de conservation, de classement et d'archivage ainsi que le traitement éditorial des images parfois révélateur de tensions entre les logiques scientifique, économique et esthétique. Il fait le point sur les enjeux que présente la photographie en anthropologie dans l'entre-deux-guerres, en abordant différentes traditions nationales et aires géographiques et propose de questionner le geste photographique en tant que geste scientifique, car les images font partie intégrante de l'histoire de la discipline, à l'instar des grands textes classiques.
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Gradhiva n.33 : wampum : les perles de la diplomatie
Gradhiva
- Quai Branly
- Gradhiva
- 2 Février 2022
- 9782357441330
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Comment et pourquoi les musées sont-ils créés en Chine ? Quelles politiques de valorisation du patrimoine, de l'histoire, de l'art sont actuellement mises en oeuvre, aussi bien en République populaire de Chine (RPC) qu'à Taïwan ? Souvent moins connus et étudiés, les musées et autres outils de transmission patrimoniale participent eux aussi du développement chinois : alors qu'on en comptait une vingtaine en 1949, ils sont aujourd'hui plus de 2 300 en RPC. S'intéresser à leur genèse et à leur fonctionnement, c'est être directement aux prises avec la société chinoise d'aujourd'hui et les grandes questions qui la traversent : statut des minorités, interactions souvent conflictuelles entre les différents échelons de gouvernement, place accordée à la religion, regard et discours du pays sur ses traditions et son histoire, etc. Autant de problématiques abordées par ce nouveau numéro de Gradhiva qui s'attache à proposer une ethnographie de divers projets muséaux et patrimoniaux et, partant, à esquisser une anthropologie politique des États-nations chinois et taïwanais.
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Gradhiva n.21 : deux siècles de création artistique Haïti
Gradhiva
- Quai Branly
- Gradhiva
- 4 Février 2015
- 9782357440753
Consacré aux transformations de la création plastique à Haïti, sur la période allant des années 1930-1940 à nos jours, ce numéro de Gradhiva s'intéresse à deux moments de reconfiguration particulièrement marquants : celui amorcé dans les années 1930-1950 et celui qui intervient dans les années 1980-1990, en montrant comment les créateurs travaillent et retravaillent des formes stabilisées tout en en inventant sans cesse de nouvelles et en explorant les possibilités offertes par des matériaux et des techniques jusque-là inexploités. Les contributions réunies dans ce numéro explorent plus spécifiquement deux grandes thématiques interconnectées : d'une part le « processus créateur » (créativité, savoir, mémoires), de l'autre les dynamiques institutionnelles (centre d'art, marché, musée, expositions internationales).
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Nous avons mange la foret... - georges condominas au vietnam
Christine Hemmet
- Quai Branly
- 22 Juin 2006
- 9782915133165
Présente l'enquête anthropologique menée de 1948 à 1950 par G. Condominas dans le village de Sar Luk, au centre du Viêt Nam, à travers les objets du quotidien qu'il a collectés au cours de son séjour d'un an dans ce village Mnon Gar, ses notes, ses croquis, ses photographies de terrain, etc. Propose les commentaires actuels de l'ethnologue sur ce travail et des témoignages de villageois.